乐器介绍ppt_乐器介绍

1.十大最简单的自学乐器

2.民乐包括什么乐器

3.打击乐的分类详解

4.中国乐器有哪些

5.管乐器有哪些 给大家简单介绍一下

6.中国民族乐器分为哪四大类？

7.乐器分类（按演奏方式）

1、一弦乐器是：独弦琴

独弦琴又称独弦匏琴、一弦琴，京语称之为“睹演旦匏”（Du yan Dan bou）”。长期来，虽说独弦琴的形态、制作材料及其工艺不尽相同，但在民间，大体可分为竹制和木制两种，皆由琴体、摇杆、弦轴及挑棒等构件组成，全长均为110厘米左右。

2、二弦乐器是：二胡

二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。

3、三弦乐器是：三弦

三弦：又称“弦子”，中国传统弹拨乐器，其他少数民族也有类似三弦的乐器。柄很长，音箱方形，两面蒙皮，弦三根，侧抱于怀演奏。音色粗犷、豪放。可以独奏、合奏或伴奏，普遍用于民族器乐、戏曲音乐和说唱音乐。

4、四弦乐器是：尤克里里

Ukulele即夏威夷小吉他，在港台等地一般译作乌克丽丽，在大陆一般习惯称为尤克里里，是一种四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族。

扩展资料：

弦乐器，是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。

弦乐器（strings）的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦振动发音，故发音音量受到一定限制。弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变音高的目的。

可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一，有多层次的表现力：合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、跳等）而具有灵动的色彩。

百度百科—弦乐器

百度百科—独弦琴

百度百科—二胡

百度百科—三弦

百度百科—尤克里里

十大最简单的自学乐器

琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、唢呐、鼓等。民族乐器分为吹奏乐器，弹拨乐器，打击乐器，拉弦乐器。

1、吹奏乐器：木叶、纸片、笙（汉族）、芦笙（苗｜瑶｜侗族）、确索（哈尼族）、巴乌（哈尼族）、口哨（鄂伦春族）、葫芦丝。

2、弹拨乐器：金属口弦（苗族、柯尔克孜族）、竹制口弦（彝族）、乐弓（高山族）。

3、打击乐器：梆子（汉族）、杵（高山族）、叮咚（黎族）、梨花片（汉族）、腊敢（傣族）、编磬（汉族）、木鼓（佤族）。

4、拉弦乐器：乐锯（俄罗斯族）、拉线口弦（藏族）、二胡（汉族）、高胡（汉族）。

特色特点：器乐作品地方风格特点的构成，从技术方面讲，它涉及到音乐的整个基本表现手段（曲调的音高关系、调式、调性、节奏、节拍、速度、音区、力度、音色、演奏法、织体等）和整体性的表现手段，它们是组成—首器乐作品风格特点不可缺少的基本要素。根据我国传统民间器乐曲表现的特点来看，一般地来讲，地方风格的重要的组成因素为演奏技巧、民间传统习用的旋律展开手法、乐队组合几个方面。

民乐包括什么乐器

十大最简单的自学乐器有古典吉他、紧凑风琴、优克莉丽、口琴、雅马哈键盘乐器、手指鼓、非洲鼓、马林巴琴、古筝、击缶等。

1、古典吉他：古典吉他的弹奏简单，上手容易，可以自己弹奏各种流行曲目和经典音乐。

2、紧凑风琴：紧凑风琴是一种小型键盘乐器，简单易学，可以弹奏流行歌曲和简单的旋律。

3、优克莉丽：优克莉丽是一种迷你尺寸的夏威夷四弦乐器，学习简单，可以弹奏各种流行曲目。

4、口琴：口琴是一种小巧的吹奏乐器，包括多种类型如单音音阶口琴和长号口琴，学习初级技巧相对简单。

5、雅马哈键盘乐器：雅马哈等品牌的电子键盘乐器提供了许多预设的和弦和节奏，方便初学者学习弹奏和伴奏。

6、手指鼓：手指鼓是一种小型打击乐器，可以通过敲击不同部位产生不同音响。

7、非洲鼓：非洲鼓是一种打击乐器，学习简单，可以学习基本的节奏和技巧。

8、马林巴琴：马林巴琴是一种木琴乐器，通过敲击不同长度的木片来演奏音乐，学习初级技巧相对简单。

9、古筝：古筝是中国传统乐器之一，虽然有一定的学习曲线，但初级的简单曲目和技巧相对容易上手。

10、击缶：击缶是一种能够发出清脆声音的乐器，通过用手拍打缶体的不同位置来演奏。虽然这些乐器在初学阶段相对容易上手，但要成为精通的演奏者，仍然需要良好的耐心、练习和掌握更高级的技巧。

乐器介绍

乐器是一种可以用来演奏音乐的工具。在世界上有各种各样的乐器，包括弦乐器、管乐器、键盘乐器、打击乐器等等。以下是一些常见的乐器：

1、钢琴：键盘乐器，通过按键演奏不同的音符。

2、吉他：弦乐器，可以用手指弹奏或使用拨片。

3、小提琴：弦乐器，使用琴弓拉弦发出声音。

4、鼓：打击乐器，用手或鼓槌敲击鼓面。

5、小号：铜管乐器，通过吹气发出声音。

6、长笛：木管乐器，通过吹气在吹孔处创造音调。

7、钢鼓：打击乐器，用木棒敲击金属鼓面发出声音。

8、萨克斯管：木管乐器，通过吹气在音孔处发出声音。

每种乐器都有其独特的声音和演奏方式。不同的乐器可以单独演奏，也可以组合在一起形成各种音乐作品。

打击乐的分类详解

民乐包括什么乐器介绍如下：

1、吹奏乐器：吹奏乐器有唢呐、埙、笛子、箫、笙、口笛、芦笙、排箫、喉管、葫芦丝、双管等。

2、打击乐器：打击乐器有梆子、太平鼓、编钟、渔鼓、京堂鼓、腰鼓、长鼓、锣、十面锣、钹、木鱼、法铃、铜鼓、象脚鼓等。

3、弹拨乐器：弹拨乐器有古琴、筝、月琴、阮、瑟、三弦、琵琶、柳琴、冬不拉、扎木聂、伽倻琴、箜篌、扬琴、口弦等。

4、拉弦乐器：拉弦乐器有二胡、京胡、板胡、马头琴、雅筝、独弦琴、三胡、四胡等。

民族乐器，是指世界各地民族的独特乐器。分为中国民族乐器和世界其他民族乐器。比如：古琴是中国的民族乐器；三味线是日本的民族乐器。中国民族乐器现一般流行的有琴、筝、箫、笛、唢呐、二胡、琵琶、丝竹、鼓等，中国民族乐器代表着中华传统音乐文化的乐器。

根据出土文物和文献记载，先秦时期的乐器已有鼓、鼗、鼛、贲鼓、应、田、县鼓、钟、镛、南、钲、磬、缶、编磐、铃、陶铃、雅、祝、敔、和、鸾、簧、哨（陶制、骨制等）、埙、籥、龢鼇、言、箫、管、篪、笙、琴、瑟、筑等多种。

在原始社会里乐器的出现多与神话传说、求神祭祀、民间舞蹈、劳动生活等方面有着密切的联系。进入阶级社会以后，乐器除用于宗教、礼仪等场合外，主要是供统治者享受。在乐器制作上精美豪华，规模越来越大。

如《吕氏春秋·侈乐》中所载：“夏桀、殷纣作为侈乐，大鼓、钟、磬、管、箫之音，以钜为美，以众为观；俶诡殊瑰，耳所未尝闻，目所未尝见，务以相过，不思度量。”

中国乐器有哪些

　（一）、打击乐器的分类

　分类一：

　根据其发音不同可分为：

　1、响铜，如：大、小锣、芒（加金旁）锣、云锣、大、小钹，碰铃等；

　2、响木，如：板、梆子、木鱼等；

　3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。

　分类二：

　民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等

　（二）、打击乐器的特色

　我国打击乐器具有一定的民族特色，不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加强音乐的表现力具有非常重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。

　（三）、打击乐器的介绍

　1：碰铃

　（1）碰铃的由来：碰铃作为一种民族乐器，又称碰钟或星。

　（2）碰铃的结构组成：碰铃形小碗状，用铜制成，一副两个，无固定音高。

　（3）碰铃的演奏形式：

　碰铃音色清脆悦耳，声音穿透力强。多用于器乐合奏或戏曲、歌舞的伴奏。常配合优美抒情的曲调演奏，是色彩性和节奏性的乐器。

　2：板鼓

　（1）板鼓的由来：作为一种民族乐器，板鼓又称皮鼓、单皮或干鼓。

　（2）板鼓的组成结构：板鼓的鼓框用坚厚的木料制成，一面蒙皮，无固定音高。

　（3）板鼓的演奏形式：

　板鼓常用作戏剧伴奏起到指挥乐队的作用。板鼓除为唱腔击拍和渲染气氛外，还常用不同的鼓点配合演员的动作，烘托人物的表情。在鼓乐合奏中板鼓也可独奏。

　3：堂鼓

　（1）：堂鼓的由来：作为一种民族乐器，堂鼓，又称大鼓。

　（2）：堂鼓的组成结构：堂鼓的鼓框是用木头制成的，两面蒙皮。

　（3）：堂鼓的演奏形式：

　堂鼓是现代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时，将堂鼓放在木架上，用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大，从鼓心到鼓边可发出不同的音高，音色各异。鼓心的音较低沉，愈向鼓边则声音愈高，击奏时，音量能从很弱到很强，力度变化很大。可敲击复杂的花点，对情绪及气氛的渲染能起较大的作用。

　4：缸鼓、定音缸鼓

　（1）缸鼓的由来：作为民族乐器，缸鼓形状花盆，所以又称花盆鼓。

　（2）缸鼓的组成结构：

　缸鼓的鼓框是用木头制成的，鼓身上大下小，两面蒙皮，形状似花盆。解放后，缸鼓吸收了西洋定音鼓的结构特点被改制成定音缸鼓。有的周围装有八付伸缩螺旋，用以调节鼓皮张力以达到一定音高。鼓身放在一个可以旋转的

　铁架上，利用鼓身的旋转又可以微调音的高低。另外，在铁架下侧装有踏板，利用踏板可以使音升高降低五度。演奏时，往往根据乐曲的需要，几种调音的方法结合起来运用。

　（3）缸鼓的演奏形式：

　缸鼓的演奏技巧与堂鼓大致相同，用双木槌敲击。音色较堂鼓柔和，常用于戏曲伴奏、器乐合奏，有时也能独奏。定音缸鼓分为大、中、小三种，可单独演奏，也可几个同时演奏。定音缸鼓可运用大鼓的演奏技巧外，还可用西洋定音鼓的技巧演奏。定音缸鼓常用于合奏。

　5：铜鼓

　（1）铜鼓的由来：

　铜鼓，是流行于广西、广东、云南、贵州、四川、湖南等少数民族地区的打击乐器。铜鼓的出现约在春秋晚期，关于铜鼓的记载，自汉以来常见。西南少数民族地区盛行铜鼓，所以保存下来的铜鼓较多。

　（2）铜鼓的组成结构：铜鼓全部铜铸，鼓腔中空，无底。两侧有侗环耳。鼓面和鼓身都刻有精制的花纹。

　（3）铜鼓的演奏形式：铜鼓常常单独作为少数民族的舞蹈伴奏乐器使用，铜鼓发音低沉、浑厚。

　6：朝鲜族长鼓

　（1）朝鲜族长鼓的由来：朝鲜族长鼓简称长鼓，有鲜明的民族特色，

　（2）朝鲜族长鼓的'组成结构：

　朝鲜族长鼓的鼓腔是用木头制成，两头大中间小，两端蒙皮。长鼓无固定音高。演奏时将鼓横挂胸前，或放在木架上，左手拍鼓，右手执行片敲击。

　（3）朝鲜族长鼓的演奏形式：

　长鼓的音量不大但音色柔和，常用来表现轻快、欢乐的情绪。长鼓多用在舞蹈中，由舞者边舞边击，亦可在合奏中作为节奏乐器使用。

　7：大锣、小锣

　（1）锣的由来：锣作为中国民族乐器，有大锣、小锣之分。

　（2）锣的组成结构：

　大锣呈圆形，锣面较大，用铜制成。各地流行的种类较多，其中京锣、苏锣是较常用的两种。大锣无固定音高。小锣又称手锣、京小锣等。也呈圆形，用铜制成，但锣面较小，所以称小锣。无固定音高。小锣用薄木片敲击，打法也与大锣大致相同。

　（3）锣的演奏形式：

　大锣声音宏亮、粗犷，可用来渲染气氛帮增强节奏，多用于器乐合奏或戏曲伴奏。小锣音色柔和、清亮，在戏曲伴奏中，常以各种打法来配合演员的动作、以烘托气氛。

　8：云锣

　（1）云锣的由来：云锣是中国古老的民族乐器之一。

　（2）云锣的组成结构：云锣是由若干个音高不同的小锣组成的。

　（3）云锣的演奏形式：

　云锣可奏出旋律，亦可作各种节奏型伴奏。在乐队演奏中，云锣作华彩独奏，可获重强烈辉煌的音响效果。

管乐器有哪些 给大家简单介绍一下

中国传统乐器（ThetraditionalChineseMusicalInstruments），主要有骨笛、古琴，瑟，箜篌，方响，八音等。

当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪、是千古的生命，那份说不出、道不尽的感动，就是中国古典音乐之美。中国音乐是光辉灿烂的中国文化的一个重要组成部分。

19世纪中叶之前，经历了远古、中古、近代三个时期。数千年的漫长岁月，以其多姿多彩的品种和内涵丰富的体系闻名于世。人们习惯上将他称为中国音乐的“古代期”或“传统期”，但每个历史上的时期都有“古”、“今”之分。

中国民族乐器分为哪四大类？

1、长笛。长笛是现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器，外型是一根开有数个音孔的圆柱型长管。早期的长笛是乌木或者椰木制，现代多使用金属的材质，比如比较低级的黄铜、白铜，普通的镍银合金到专业型的银合金，9K、14K、18K、20K、24K金和铂金长笛等。

2、短笛。短笛(Piccolo)是音域最高的木管乐器，是长笛家族的一种变种乐器，也是交响乐队中音域最高的乐器之一。短笛必须要长笛练习的非常好的人才可以演奏，比长笛难吹，也比长笛的音色高。

3、单簧管。单簧管，又称黑管或克拉管，在台湾又称为竖笛(英语称Clarinet，意大利语为Clarinetto，西班牙语为Clarinete，法语为Clarinette，德语为Klarinette)，有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。

4、双簧管。双簧管最初形成于17世纪中叶，18世纪时得到广泛使用。双簧管在乐队中常担任主旋律，是出色的独奏乐器，此外它还是交响乐队里的调音基准乐器。

5、英国管。英国管（English Horn）双簧管乐器的一种。又称中音双簧族乐器，即F调双簧管、中音双簧管，比双簧管的音域低五度，音色比双簧管浓郁而苍凉，比较含蓄内在，听起来如泣如诉。

乐器分类（按演奏方式）

中国民族乐器分为四大类：吹奏乐器、弹拨乐器、打击乐器、拉弦乐器。

相关介绍：

1.吹奏乐器：

中国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。主要是以气流激发气柱、膜片或震动发音。声音响亮，色彩鲜明。

2.弹拨乐器：

中国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

3、打击乐器：

中国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。

4.拉弦乐器：

拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器大多为两弦，少数用四弦如：四胡、革胡、艾捷克等。

扩展资料

相关背景：

中华民族是一个善于吸收的民族，自汉以来，广泛吸收了大量的外来乐器。如汉武帝(公元前140—前87年）时张骞通西域时传入的横吹(亦称横笛）。

汉灵帝时传入竖箜篌(曾称胡箜篌；约在公元350年前后的东晋时，从新疆、甘肃一带传入了“曲项琵琶”，明代传入了扬琴和唢呐等。这些外来乐器，经过不断地改进，使它们逐渐成为中国民族乐器大家族中的重要成员。

在中国乐器发展史中，值得注意的是拉弦乐器的出现大大晚于打击乐器、吹管乐器和弹弦乐器。据文献记载，唐代才出现以竹片轧之的“轧筝”和“奚琴”。宋时的嵇琴用马尾弓拉奏，并出现了“胡琴”的名称。在奚琴、胡琴的基础上发展成各种类型的拉弦乐器。

百度百科-中国民族乐器

乐器是人类创造的一种音乐工具，根据演奏方式的不同，可以将乐器分为多个类别。本文将按照演奏方式分类，介绍各类乐器的特点、操作步骤和音乐表现力。

一、弹奏乐器

弹奏乐器是通过按动键盘、弦或其他触发装置来产生声音的乐器。常见的弹奏乐器有钢琴、吉他、小提琴等。下面将以钢琴为例介绍弹奏乐器的操作步骤。

1.钢琴

钢琴是一种弹奏乐器，其特点是具有广阔的音域和丰富的音色变化。以下是钢琴的操作步骤：

1.坐在钢琴前面，调整好座椅的高度，使得手臂和手腕能够自然放松。

2.用右手的拇指找到中央C键，然后用其他手指按照音阶的顺序找到其他的音键。

3.用右手的拇指找到中央C键，然后用其他手指按照音阶的顺序找到其他的音键。

4.用左手的拇指找到低音区的中央C键，然后用其他手指按照音阶的顺序找到其他的音键。

5.练习按照乐谱的要求，用正确的手指按下相应的音键，注意力度和节奏的掌握。

钢琴具有丰富的音色变化，可以通过按键的力度和速度来控制音量和音色的变化。在演奏时，可以运用不同的手指技巧和踏板的运用来表现音乐的情感。

二、吹奏乐器

吹奏乐器是通过吹气或者用嘴唇震动产生声音的乐器。常见的吹奏乐器有长笛、小号、萨克斯等。下面将以长笛为例介绍吹奏乐器的操作步骤。

2.长笛

长笛是一种吹奏乐器，其特点是音色明亮、音域广阔。以下是长笛的操作步骤：

1.站立或坐立，将长笛放在嘴唇上方，将嘴唇轻轻贴在吹口上，保持轻松的姿势。

2.用舌尖轻轻触碰吹口，然后吹气，产生一个清晰的音符。

3.通过改变嘴唇的形状和吹气的力度，可以改变音符的高低和音色的明暗。

4.练习吹奏不同的音阶和乐曲，注意力度和节奏的掌握。

长笛具有优雅的音色和较高的音域，可以通过吹气的力度和嘴唇的控制来表现音乐的情感。在演奏时，需要注意吹气的稳定性和音符的准确性。

三、弹拨乐器

弹拨乐器是通过用手指或其他装置弹拨弦线产生声音的乐器。常见的弹拨乐器有吉他、琵琶、古筝等。下面将以吉他为例介绍弹拨乐器的操作步骤。

3.吉他

吉他是一种弹拨乐器，其特点是音色柔和、音域广阔。以下是吉他的操作步骤：

1.坐在吉他前面，将吉他放在大腿上，用右手拇指和食指捏住吉他的琴颈。

2.用左手的手指按住琴弦，按照乐谱的要求弹奏相应的音符。

3.用右手的拇指或食指轻轻弹拨琴弦，产生一个清晰的音符。

4.练习弹奏不同的和弦和乐曲，注意力度和节奏的掌握。

吉他具有丰富的音色和和弦的变化，可以通过手指的按弦位置和弹拨的力度来表现音乐的情感。在演奏时，需要注意手指的准确性和音符的连贯性。

四、打击乐器

打击乐器是通过敲击、击打或其他方式来产生声音的乐器。常见的打击乐器有鼓、钹、木琴等。下面将以鼓为例介绍打击乐器的操作步骤。

4.鼓

鼓是一种打击乐器，其特点是音色浑厚、节奏感强烈。以下是鼓的操作步骤：

1.坐在鼓前面，将鼓棒握在手中，调整好鼓棒的位置和角度。

2.用鼓棒敲击鼓面，产生一个清晰的音符。

3.通过改变敲击的位置和力度，可以改变音符的高低和音色的明暗。

4.练习打击不同的节奏和乐曲，注意力度和节奏的掌握。

鼓具有强烈的节奏感和丰富的音色变化，可以通过鼓棒的敲击位置和力度来表现音乐的情感。在演奏时，需要注意节奏的准确性和音符的连贯性。